走進(jìn)冬日里的湖廣會(huì)館，文創(chuàng)、打卡點(diǎn)，三步一景，暖意融融。戲樓內(nèi)方桌坐席茶點(diǎn)已備齊，專屬定制票根頗具民國(guó)年代觀演儀式感，“有靠山”靠墊為觀眾在觀劇時(shí)支棱起腰部，而限定場(chǎng)中參與打卡照拍攝還可獲得“掛頭牌”折扇。雕梁畫棟、階梯圍欄依舊，只是戲臺(tái)邊水牌上動(dòng)畫效果的小鴿子提示著觀眾：這不是一臺(tái)傳統(tǒng)的戲曲演出，必定暗藏玄機(jī)。

12月24日晚，沉浸式音樂劇《金風(fēng)玉露》在湖廣會(huì)館正式首演，獨(dú)屬于音樂劇的青春觀劇團(tuán)來了。荷爾蒙爆棚的演員陣容讓磚墻的褶皺都不再清冷，年輕人在此談?wù)搰?guó)風(fēng)、音樂，往昔的榮光與過往的風(fēng)云化作海棠一枝——這一次，會(huì)館真的有戲了。該劇將持續(xù)上演至2025年1月25日。

劇照 《金風(fēng)玉露》劇組供圖

《金風(fēng)玉露》由北京京劇院、北京市曲劇團(tuán)與北京湖廣會(huì)館聯(lián)合制作。講述了民國(guó)初年，在北京湖廣會(huì)館駐演的京劇戲班春鳴社，意外卷入一場(chǎng)兇殺謎案，班主、師父來喜福被當(dāng)作嫌犯抓走，在班社陷入經(jīng)營(yíng)、生存重重困境之時(shí)，戲班頭牌武生金笙扛起了救師父、振班社的責(zé)任，在親情、愛情、友情、家國(guó)大義的次次抉擇中絕地突圍、涅槃新生。

取“群英薈萃”之意的會(huì)館，曾經(jīng)是志同道合者的江湖，沒有微信群的年代，這里便是互通、聯(lián)絡(luò)甚至抒懷的場(chǎng)所。但隨著會(huì)館的沒落，曾經(jīng)人聲鼎沸的空間成了供人遠(yuǎn)瞻的老建筑。然而，隨著春鳴戲班開鑼，對(duì)仗工整的戲臺(tái)對(duì)聯(lián)因光影的變化成了可變?nèi)f物的投影，臺(tái)上的守舊以及“出將”、“入相”的挑簾也被影像取代，就連觀眾席頭頂上的彩繪懸吊真正的功能也是燈架……百年戲樓瞬間打破原始觀感與聲場(chǎng)，一座滿足音樂劇視聽的空間躍然眼前。

劇照

懸疑、覺醒，劇中的京爺們從十幾歲的小報(bào)記者毛腿兒，到二十幾歲的“科里紅”大武生金笙和滿清皇族出身的革命黨人毓滔，三十多歲的“片兒警”六哥，四十多歲的師父來喜福……不論出身門第，為了夢(mèng)想尊嚴(yán)和家國(guó)去路，終于站在了一起。同時(shí)，舞臺(tái)之上搖滾、Swing、傳統(tǒng)戲曲跨界碰撞，一眾青年主演經(jīng)歷數(shù)月嚴(yán)格的戲曲、聲樂、舞蹈、民俗訓(xùn)練，在百年戲樓中唱響跨越時(shí)代的旋律。

在總制作人李東看來，沉浸式音樂劇《金風(fēng)玉露》沒有大IP、沒有大制作、沒有大明星，處在超級(jí)C位IP不是別人，正是湖廣會(huì)館本館?！斑^往梨園行里有句話，男怕夜奔，而在湖廣會(huì)館做音樂劇又何嘗不是一場(chǎng)‘夜奔’？戲劇絕不能困頓于傳統(tǒng)的演出空間早已成共識(shí)，但‘劇’與‘場(chǎng)’真正融為一體卻極難實(shí)現(xiàn)。在這部音樂劇中，我們堅(jiān)定地讓湖廣會(huì)館成為故事的發(fā)生地，劇中人唱戲在此、懸疑在此、相逢在此，喜事也在此，不僅不違和而且更北京?！?/p>

被稱為“戲曲造浪者”的青年導(dǎo)演李卓群，此番絲滑過渡音樂劇，編劇、導(dǎo)演、作詞一肩挑，皆因都是歌舞演故事。臺(tái)上演斗智斗勇的“三國(guó)”，臺(tái)下是相濡以沫的“水滸”，后院里唱著悱惻纏綿的“紅樓”，地下則潛藏“西游”，運(yùn)送軍火，支持中國(guó)革命。一部戲中看盡四大名著的精神所在，既是李卓群小小的野心，也是大大的夢(mèng)想。

李卓群

北京生、北京長(zhǎng)，出身戲曲世家的李卓群告訴澎湃新聞?dòng)浾?，兒時(shí)的自己第一次知道湖廣會(huì)館，正是陳凱歌導(dǎo)演的《霸王別姬》?！半娪熬褪窃谶@里取景拍攝的。‘小賴子’的飾演者李丹，現(xiàn)在已經(jīng)是我們北京京劇院的領(lǐng)導(dǎo)了，而‘小石頭’的飾演者費(fèi)振翔則已經(jīng)是業(yè)內(nèi)知名的影視導(dǎo)演，所以在我們這代人眼里，湖廣會(huì)館是有梨園行濾鏡的存在。戲曲講究綜合性、虛擬性和程式性。程式性是一種捆綁，虛擬性是審美的方向，而綜合性恰恰是破題的要義所在。過往，梅蘭芳先生在京劇《霸王別姬》中加入了武術(shù)太極劍，周信芳先生在京劇《坐樓殺惜》中甚至借鑒了好萊塢電影的表演技法。對(duì)于我們這一輩來說，更要打破世人一提到戲曲就固有的刻板印象?！?/p>

在李卓群看來，當(dāng)下國(guó)內(nèi)音樂劇市場(chǎng)上有很多國(guó)外舶來品。“但就像是孫中山先生在湖廣會(huì)館二樓曾說過的一句話，‘中國(guó)的夜路，外國(guó)的月亮照不亮?！覀?cè)谶@部音樂劇的故事里加入了類似清末楊月樓奇案中的部分情節(jié)。而春鳴社的原型取自武生泰斗王金璐的人生故事，他就是當(dāng)年的‘王一博’、‘肖亮’，是絕對(duì)的頂流。革命黨人毓滔的人物原型是滿清皇族子弟愛新覺羅·載濤，他就更傳奇了，背叛了自家的天下。新中國(guó)成立后，因?yàn)樗魧W(xué)法國(guó)騎兵學(xué)校，精通騎兵戰(zhàn)法，還擔(dān)任過中國(guó)人民解放軍馬政局顧問。載滔還是知名的京劇票友，既能長(zhǎng)靠又能短打，更擅猴戲，同梨園行的許多名家都有過從交往?！?/p>

劇照

“另外，在創(chuàng)作上還是要錨定湖廣會(huì)館在地性的歷史形態(tài)——當(dāng)年會(huì)館對(duì)面就是報(bào)館，再往前就是八大胡同，可以說在這一條線上戲曲界、報(bào)界、花界熱鬧不已，追星捧角兒、逸聞趣事太多了。如果說《大宅門》寫了東西城王爺貝勒的故事，《金風(fēng)玉露》講述的則是南城的伶人往事。民國(guó)時(shí)代的人物說話多是文白夾雜，我們依據(jù)新月派的創(chuàng)作理路，參考了大量胡適、徐志摩的詩(shī)歌，劇中的唱腔、念白、唱詞都是照著這個(gè)風(fēng)格去寫的?！崩钭咳赫f。

視覺總監(jiān)任冬生的心理變化則幾乎代表了所有主創(chuàng)的心聲：“對(duì)文?？臻g的破題開始是忐忑，到后來堅(jiān)定地要為會(huì)館資源的新生和盤活闖出一條新路。”于是，對(duì)空間的“改造”不著痕跡更出人意料，所有重裝舞臺(tái)機(jī)械和當(dāng)代視聽都被巧妙隱藏，而從古樸民國(guó)風(fēng)過渡到現(xiàn)代“劇場(chǎng)”則僅需一秒鐘。

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